末日度假计划

　　有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。
　　影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。
　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。
　　影片拍摄完成的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。
　　影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。
　　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。
　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。

　　胸怀摄影师梦想的青年永野均（龟梨和也 饰）是某家家电商城的员工，无论在职场还是家中他似乎都是一个不太讨喜的人。这一天，在快餐店吃饭的永野偷偷拿走邻座某个白领职员的手机，之后更假冒那个名叫大树之人的身份从对方母亲那里骗钱。谁知奇怪的是很快发生，大树的母亲将永野真的当作自己的儿子，而永野则被自己的老妈当成陌生人赶出门外。和老妈住在一起的，是自称大树却与永野一模一样的男人。不久，名叫阿直的大学生出现，他同样顶着永野的脸。三个永野聚在一起，相同的思维和爱好让他们感到前所未有的放松，他们利用这个便利得到不少好处，但是随着“永野”们不断增殖，杀戮也尾随而至……
　　本片根据星野智幸的同名小说改编。

身为会计师的乔登（乔纳斯·切尔尼克 Jonas Chernick 饰）最近失恋了，令乔登感到伤心的是，女友离开他不为别的，只因为他那差劲到令人发指的床上功夫。为了排解心中的郁闷，乔登只能借助于酒精，一次大醉后，他与名叫茱莉亚（艾蜜莉·汉普雪儿 Emily Hampshire 饰）的脱衣舞女相遇了。
一边是急需要“补课”的衰男，一边是囊中羞涩的舞女，两人一拍即合，茱莉亚成为了乔登的“性学教师”。茱莉亚为乔登设计了一系列听起来令人脸红心跳的课程，授课过程中更是循循善诱、“言传身教”，在这样一位优秀教师的教导下，乔登能够通过最后的“期末考试”吗？在技巧上取得了长足进步的乔登又能否重振自己在情场上的风采呢？

　　夏天美丽的小岛上集中了很多人,有本地的警察和住民,也有外地来度假的人,不相关的人们逐渐走到了一起,就在这时,许多不可思议的事情在不断发生,真是世事难料,人生如梦.

　　距第一部美国派已有10年，三个没救的新处发现了藏在高中图书馆的“索爱天书”。不过不幸的是，书已经残缺不全了。靠着书中不完整的建议，三人踏上了滑稽的破处之旅。

　　《穿墙人》（Le Passe-Muraille）改编自法国作家马歇尔‧埃梅的著名小说，音乐剧版本曾荣获法国最具权威的Mollier奖（最佳音乐剧奖，最佳导演奖）
　　电影版由《虎口脱险》男二号布尔维尔主演：一个普通的公务员迪特律（音）有一天突然拥有了能穿墙的特异功能。该剧描述了利用穿墙的功能，洗劫宝石店，帮助邻居的迪特律爱上一位检察官的妻子伊莎贝尔发生的故事。

　　民谣界的教父厄文·斯坦布鲁姆去世了，留下了一段音乐传奇，和若干由他领上民谣星途的民谣乐队。他的儿子乔纳森筹备着要在纽约市政大厅为他举行一次纪念音乐会，演出名单里包括了厄文生前喜爱的乐队，其中有“米奇和米基”，“民歌手”乐队，还有“新大街歌手”等等。
　　“米奇和米基”(尤金·列维和凯瑟琳·奥哈拉)曾经是当年的黄金情侣档，如今两个人的感情已经烟消云散。米奇受到重大刺激，一改早期创作的甜蜜风格，每张专辑都描述他无尽的痛苦。如今人们都期待着看到两个人在舞台上表演他们的金曲：《吻在彩虹尽头》。
　　“民歌手”the Folksmen则是60年代，由三个在俄亥俄的维斯理安大学认识的大学新生：杰瑞(迈克尔·迈克基恩)、阿兰(克利斯托弗·盖斯特)和马克组成的，当年他们进行了26个月的全国巡演，成为民歌运动的中坚力量之一。乐队曾在格林威治村周围演出了很久，但推出一张实验性的电子民谣以后，他们已经有30多年没有唱过歌了。
　　“新大街歌手”以前叫做“大街歌手”，灵魂人物是波纳和他的妻子，曾经的三级艳星洛丽。他们信奉颜色里产生的神圣力量，给乐队定的制服颜色极其俗艳。他们的音乐可能会被专业人士看做垃圾，合声多的成了噪音，乐队有14把吉他，然而这个乐队出了无数专辑。
　　从筹备到演出的整个过程被电视台全程纪录，作为对厄文的致敬专辑推出。仅此一晚，这三个重组的乐队将在纽约的市政大厅表演那些让他们几近成名的音乐。

　　这部影片由意大利导演Ermanno Olmi执导，是一出“经验 Vs. 天真”的故事。老夫人是人们对一位居住在一座摇摇欲坠的宅邸内的神秘老太太的称呼。六个学徒厨师被召进这座古堡，充任侍者，协助古堡内的一场盛大晚宴。2007年在北京上海两地的“影像中的意大利”电影展中首映。

　　讲述四位女性杀害她们丈夫并集体分尸的故事。影片的四位女主人公同是便当工厂的女工，性格各异却代表着现代的日本女性：曾在银行工作的雅子擅长持家理财，然而隐隐当上一家之主的她却无法得到长期失业的丈夫与叛逆儿子的沟通，长期都生活在压抑和孤独里；守寡的吾妻长期任劳任怨的服侍着瘫痪的婆婆；怀孕的弥生得到的不是关怀，而是嗜赌如命丈夫的虐打；贪慕虚荣的邦子负债累累，只为了换取物质上的享受。前三位女性都有着日本女性传统的美德，善良、坚强、甚至有些逆来顺受；邦子则是传统与现代文明冲突下的产物，她即无法摆脱日本女性社会地位低下的困境，又不能独立在社会上立足，只可惜无论传统美德还是蜕变的新生代，都无法得到男性和社会的尊重，桐野夏生细腻的笔触在平山秀幸的镜头前得到了最大的发挥，如果说弥生杀夫是为了顽强生存的挣扎，那么后来的集体分尸事件则是一种无声的抗争，“就像在工厂里做便当一样”，四位女主人公遭受的压抑得到了宣泄，更重要的是她们寻回了自信，开始思索在人生中的定位，开始尝试追求。然而这一切只能在秘密的情况下进行，这种挣扎与控诉是无法得到社会认可与宽容的，当她们杀人分尸的罪行即将败露时，她们被迫选择了逃亡，自卫杀死酒太保的吾妻烧掉了自己的房子和婆婆的尸体，在对寂寞人生的一声叹息后默默等待法律的制裁，弥生在半途分娩，毫无主见的邦子跟随雅子搭上了去北边的长途货柜车，为的是完成雅子去看极昼的梦想，影片在三位女性的笑声中结束，但对观众心灵的触动丝毫不亚于《末路狂花》结尾冲下悬崖的震撼，只是要唤起内心一个简单梦想的追求，却要付出如此大的代价，平山秀幸折射出的不只只社会现状的冷漠疏离，还有对传统意义上的女权主义的颠覆

　　在民政局工作的陈二小（陈佩斯 饰）和舅舅（魏宗万 饰）是新旧两代白事工作者。陈二小的红白理事会提倡白事新办，响应法律号召推行火葬；他舅舅是位老资格的大了，坚决捍卫土葬风俗，与此同时向丧家放高利贷从中渔利。陈母（赵丽蓉 饰）年逾古稀，老脑筋一时无法转变。她生怕儿子将自己烧 掉，加上娘家哥哥煽风点火，陈母立逼着二小立下土葬的字据。
　　寿辰前夕，二小的姐姐（丁嘉丽 饰）和姐夫（倪大红 饰）送来一口大红棺材祝寿，这让陈母的心事彻底了结。风水先生算出陈母须在农历九月期间躺在棺材里去阎王爷处报名，同时为了检验二小的孝心，陈母和哥哥想出假死的馊主意，由此也引出一连串惹人发笑的荒诞闹剧……